国内文物艺术品严重缺乏流通渠道，只有5%左右的文物艺术品能流通。打通文物艺术品的金融资产化渠道之后，将带来大量收藏家的艺术资产能够流通，海量文物艺术品成为金融资产，计入企业资本和注入上市公司。无疑，文物艺术品金融化资产化，将带来一波收藏家的暴富潮。
一，文物艺术品资产化，迎来收藏家暴富潮
文物艺术品资产化，是将文物艺术品通过鉴定、评估、确权、托管、保险、资产化操作等流程，利用物联网系统及电子标签跟踪溯源系统进行电子身份证植入，使文物艺术品传承有序，成为金融资产，计入企业资本和个人财富。
文物艺术品资产化十年大事记：
2010年，曙光乍现---大众对文物艺术品有了一个前所未有的珍视高度，一线货源紧张，仿古在追求传统艺术和卖假中此消彼长。
2011年，价值发现---文物艺术品中珍稀品种的上涨幅度与以往相比有很大提高，淘宝热快速升级。
2012年，利益垄断---利益集团利用自身资源，宣扬文物传承有序观念、通过垄断电视节目、包装鉴宝专家，控制拍卖公司，疯狂推销自身所控制藏品，打压民间收藏。
2013年，乱象丛生——民间鉴定、收藏乱象丛生，假鉴定、假拍卖、假抵押骗子公司猖獗。民间文物流通性极差。收藏家陷入窘境。
2014年，艰难探索---分布在全国各地大大小小的古玩城多数已改为古玩艺术品商城，与此相关的艺术沙龙、艺术茶吧、展馆、拍卖行业蓬勃发展，展览、拍卖、大型文化活动层出不穷。文在艺术品市场艰难探索。
2015年，转折创新---艺术电商如雨后春笋，各类文交所模式登台亮相古玩网已转换模式为交易平台。民间博物馆发展迅猛。购买古玩的方式将由捡漏淘宝的方式向金融理财的方式转变，文物艺术品在金融行业初露锋芒。
2016年，文企对接---拥有精品文物艺术品已成为少数人身份与品位的象征。顶级企业与收藏机构合作，纷纷建立博物馆，博物馆成为新企业标配。博物馆管理师成为职场稀缺人才，专业博物馆管理机构连锁式发展。
2017年，资产增值---文物艺术品资产化起航，收藏机构以文物艺术品资产入股企业，文物衍生品市场繁荣，文化产业发展迅猛，文物国际交流成为常态。文物艺术品将成为稀缺品种，文物艺术品价格高企。
2018年，资产流通---文物艺术品作为金融担保物地位确立，文物艺术品抵押贷款成为融资重要手段。
2019年，财富聚集----文物艺术品投资成为银行业为富人理财的最大卖点，国内信托业开始对社会公众发售文物艺术品投资信托计划，文物艺术品共同投资基金也应运而生。
2020年，新富豪群----拥有古玩是品位与财富的象征，文物艺术品成为上流社会的标签，文物艺术品成为中国家族文化传承的载体。收藏家成为新富豪群体。
文物艺术品资产化是国家战略，是人民币国际化的重要支撑。博物馆将成为文物艺术品资产化的重要载体。
二，艺术资产时代开启，收藏家暴富时代来临
近年来，艺术金融一直是热门话题。自我国出现拍卖公司以来，艺术金融已初具萌芽，从2010年开始大规模发展，随着金融资本不断地进入艺术市场，市场对艺术品的投资收藏从简单的个人爱好，衍生出一种新的财富管理类型，越来越多的资本通过艺术品抵押、艺术品按揭、艺术品信托、艺术品基金等各种金融形式介入艺术领域，从而开启了中国“艺术金融”时代。
1，艺术金融化成为资产
艺术金融，是将艺术品转化为金融工具，以金融资产纳入个人和机构的理财方式。其主要形式有：1、艺术品产权交易；2、艺术基金；3、艺术银行与信托；4、艺术品按揭与抵押；5、艺术品租赁等。目前占市场主流的是证券化的艺术品产权交易和私募化的艺术基金。
不同于传统概念的艺术品交易，艺术金融作为个人及机构的理财方式，涵盖三个层面：
1、艺术作品资产化、产权化，包括：艺术品所附属的物权、版权、债权、股权以及处置权和收益权等；
2、资产入市与产权交易，把艺术品附属的权益以私有资产的方式上市交易，以完成艺术资产的变现和流通。
3、投资、收益与风险，当艺术资产以金融化方式运作后，客观上符合“金融三性”规律，即：收益性、安全性、流动性，也就是一般意义上理解的：投资、收益与风险。
2，“艺术金融”促进市场繁荣
在很多人看来，艺术本身是对梦想的一种追求，但有好的梦想还得有实现梦想的手段。我们说金钱不是万能的，但事实上金钱对于艺术领域的促进作用却是不可否认的。毋庸置疑，经济层面的合理运作会对艺术品市场的发展起到庞大的推动作用；而相反的，艺术品产业的健全与稳步发展也会在保持经济稳定，改善产业结构的过程中发挥正面影响。艺术对金融机构的吸引力在持续增强，星星之火开始形成燎原之势，金融资本不仅染指艺术品拍卖市场，而且以银行、信托、基金为代表的金融资本介入艺术领域，各种艺术品理财产品以及基于艺术品的金融产品频频问世、层出不穷，已成为当今中国艺术品市场的一个显著特点，促进了艺术市场金融化的繁荣。
长期从事艺术金融工作的崔岳表示，艺术金融化至少有两大好处：第一，大大降低了艺术的参与门槛，投资者投资与交易的是艺术品资产的金融份额，可大可小，可多可少，艺术金融从真正意义上让艺术品走进了“寻常百姓家”。第二，艺术市场引入了“互联网思维”，加快了平台化发展。互联网化后，在传统画廊（一级市场）、拍卖公司（二级市场）之上，诞生了一个全新的交易平台。这个平台的规则是互联网化的，即：线上终端、自由买卖、大数据系统管理，形成了一套全新的评估定价机制，而且“鼠标说了算”的机制，使整个交易过程更透明、更公正。从这个角度说，艺术金融是互联网思维在艺术产业上的落地与实践。
3，艺术与金融联姻仍有问题亟待解决
艺术与金融就像是一对恋人，郎“财”女“貌”。金融财大气粗，为百业之首，又助推百业。而艺术是人类宝贵的精神财富，是尚待开发的神秘宝库，也是人类提高生活品质不可或缺的元素。
在国内的艺术金融的模式有很多，但无论哪种模式，都有问题亟待解决。中央财经大学拍卖研究中心主任、法学院副院长刘双舟表示：“第一就是安全，是指这个模式的风险可控，但是艺术品是非常态化的，介于有形与无形之间的资产，这让它的安全问题都集中在环节里面，安全和模式没有关系，而是来源于这个模式经历的环节。其次是效率，金融活动肯定要求带来效益。哪个效益更高，是设计金融模式的时候要考虑的问题。恰恰效率问题不是艺术本身的，而是市场角度分析的问题。效率主要指向艺术金融的模式，拍卖、典当、信托、基金、保险等都有效率问题。为什么中国的艺术品市场中，拍卖比较风光，而其他的很难赚钱，因为拍卖有拍卖法，有制度，成立一个拍卖公司有一些要求，从盈利角度来讲效率更高。”
随着“艺术金融化”程度的提高，中国艺术品市场一定大有可为，但风险同样值得警惕。如何协调艺术与金融之间的关系也是一个值得思考的问题。笔者认为，在艺术金融化的道路上，我们必须抛弃传统观点，不断提高投资技巧，总结鉴藏经验，在充分研究艺术品交易市场趋势的情况下，以发展的眼光看待艺术金融化。
