德川美术馆里的南宋茶水罐
德川美术馆里的南宋茶叶罐
大年初三，在名古屋晃悠，抽空去了趟德川美术馆。我不懂日文，好像是正在展览尾张德川时期的生活陈设。进门正中间摆的就是一套仪仗用具，伞盖旗枪等等一色全黑，阴森威严，有点恐怖，大概黑武士时代的行头就是这般吓人的。内子说，你看那盔甲，好莱坞星球大战等科幻片里的道具就是直接从这里搬来的。
我对这些不了解，也没有兴趣。展览最吸引我的是里面那些中国古物，和日本、高丽乃至越南等地的器物放在一起，混搭使用，别具异样的风景，既出挑，又和谐。
比如展厅一角的橱窗里，同时陈列了三个茶碗，一件12-13世纪中国南宋时期的梅花天目盏，一件16世纪红安南（越南）草花纹茶碗，一件16世纪朝鲜王朝的井户茶碗。不怕不识货，何况身为中国人，我当然觉得那件南宋的天目茶盏最精致最美丽，就是从烧造工艺、质量控制上看也比后两者强得多。更何况我们的东西比他们还早三四百年呢，这么放在一起比，其实毫无可比性，说实话有点委屈我们老祖宗了。我私底下是这么想的。
在一个再现类似当年书院文房陈设场景的展室里，大约十几平方米的布置，那简直就是中国文物的天下。比如其中一面陈设有：雕红牡丹花鸟纹盘，描金花鸟纹盆，古铜云龙笔架，七宝柄小刀连嵌螺钿花菱纹刀鞘，象牙柄小刀连螺钿树下人物图刀鞘，雕木黑漆云龙纹毛笔，雕漆剔红耕夫图毛笔，古铜云龙形文镇，古铜鸟形水注，云龙纹端砚，青花高士观月图砚屏，紫石卦算，螺钿楼阁山水图印笼，雕漆梅下人物图印笼加爱莲图雕漆盘，古铜凤凰注口仙盏瓶，“张成”款剔犀独钓图漆盆，“张成造”款剔红松竹梅人物图雕漆盆。共计上述十七件器物中，除了一件紫石卦算是日本江户时代自制外，其余清一色全是中国元明时期的东西。加上墙上的绘画，还有各式花瓶香炉等摆设，看得我好像走进了明朝大户人家，而不是身处东瀛之地。不管他们放得对不对，至少让我知道了，原来我们元明时代的文房中还有这么多花色品种好混搭，好把玩。
展示厅内还复原了几个尾张藩主当年生活场景，在“猿面茶室”的摆设中，我同样看到南宋的天目茶盏和明代雕漆盏托，茶叶罐和明代雕漆托盘，还有明代铜器花瓶香炉等被主人和日本的铁壶、铁釜等茶器具珍而重之地放在一起，尤其那朱漆盏托和方盘，给本来略带沉闷寡淡的和物带来几许亮色，简直是画龙点睛。
馆里展示的南宋天目茶碗以及龙泉青瓷香炉花瓶等珍贵文物，我看了感觉非常亲切，但一点也不觉得惊奇，因为这些文物的审美价值有目共睹，确实应该被世袭珍藏。最让我感触的倒是看到了那些宋元时期的“唐物茶壶”，其实也就是我们民间日常的茶水罐，最普通的酱油色陶罐。在我们看来最不值钱、最不登大雅之堂的东西，却被他们精心保存了下来。还有那些放置茶叶的酱釉小罐子，同样是南宋的东西，也被他们宝贝般传了下来，每一个罐子还精心配制了象牙盖子，那态度真有“瓦屋上装金”的意思。说实话，这类宋元的小东西，我们出土的可能常见，要是找一件传世的，擦得油光锃亮，世世代代用过的，还真不大容易。这原因可能有很多种，最主要的我看是急功近利，对“寻常之物”缺乏应有的尊重。只要看看大规模的拆迁就可见一斑。不要说物了，其实对人又何尝不是如此。
后来在它们的一本馆藏图录里，我还看到有一个明代青花茶碗，胎釉包括青花发色都粗劣得很，表面开片明显，估计是福建等地民窑烧制的。也许加上使用频繁的缘故，碗边有几道明显的冲线，要裂开来了，但大概因为也是德川幕府的东西，曾为千利休和德川义直用过，流传有序，所以也被精心保存了下来。类似的东西还有很多，另外对高丽、越南、南洋等地的舶来品，他们也似乎取一种一视同仁的态度。
曾几何时，在明治维新以前，在日本人的眼里中国一直被仰视为天朝上国，乃至在一则日本人编的古代笑话里，即使中国的麻雀也比日本的麻雀珍贵，需要上贡给当时的主子。看了德川美术馆展示的林林总总，感觉此言不虚，这种无论贵贱的“惜物”精神，难能可贵。
